Atelier Marlon Nikolai - Kunstkurse in Remscheid

Mit dem Malen verarbeitet der Künstler Marlon Nikolai unter anderem einschneidende Erlebnisse. Seinen jetzigen Stil fand er beim Versuch, existenzielle Fragen malerisch zu beantworten. Schon früh auf die Vergänglichkeit und Kontingenz des Lebens verwiesen, markieren der jähe Verlust der Mutter und die Verantwortung der eigenen Vaterschaft Marlon Nikolais Biografie.

Wider das Konzept, gegen die Maximen planbaren Lebens, bilden der offene Prozess, die Improvisation und die Zufälligkeit sein Verständnis vom Dasein und seiner Kunst. Es ist schwierig von einer allgemeinen Arbeitsweise zu sprechen, da er scheinbar an jedes Kunstwerk den Anspruch stellt, sich neu zu erfinden… Ganz im Leitsatz seines Arbeitsethos, neugierig zu bleiben und sich zu entwickeln… Sein Ansatz immer wieder als gelungen erachtete, zufällig entstandene Abstraktion auszuwählen und wie ein Symbol einzusetzen und zu wiederholen ist neu in der Kunstgeschichte und wird von ihm symbolischer Expressionismus genannt. Ebenfalls immer wiederkehrend in seinem Werk sind der bewegungsstarke Pinselduktus, der Spachtelschwung durch Farbfelder, der seine temperamentvollen Bildanfänge bildet. Eine sich immer erweiternde Symbolsammlung und kryptisch eingesponnene Zeichen aus erinnerter Kindheit wachsen sich zu klar begrenzten Bildräumen im Bild aus und wiederholen sich rhythmisch. Im Nebeneinader illustrieren Orte, Begegnungen und Erinnertes, wie z. B. Keksrezepte aus Kindertagen (baking cookies with the angels), eine halluzinatorisch übersteigertes Erinnern. „Erinnerungen sind wie ein Muskel, wir können sie trainieren. Manche Bereiche sind aber über die Jahre so in Hintergrund getreten, dass es uns schwerfällt sie anzusteuern, wie manchen der kleine Zeh oder die Ohren. Doch wenn wir es trainieren, können wir uns bis in die frühen Tage unsere Kindheit erinnern, bis zu unserer Geburt und darüber hinaus. Und daher kommen die stärksten Bilder“ betont Marlon Nikolai

Kontrastreich, mit expressiven Farben und einem lebendigen Duktus sind diese Gemälde. Sie verbinden kindliche Jenseitsvorstellungen und gedankenlos losgelöste Bilder mit metaphysischen Formeln und Erklärungen. Sind Produkte seines künstlerischen Schaffens. Die gegensätzlichen Erlebnisse aus Tod und Geburt, Ekstase und Schwermut sowie alltägliche Banalitäten und großen Momenten bestimmen auch die unterschiedlichen Stile und Stimmungen, die seine Bildwelten transportieren und laden den Betrachter zu einem einmaligen Dialog ein. Beim Betrachten wird einem das Gefühl vermittelt, dass in all dem Chaos doch Gesetzmäßigkeiten stehen, die es gut mit uns meinen.  Sein Arbeiten mit Zufällen verspricht, dass nicht alles kontrolliert werden muss und im Dunkel Licht und Farben geborgen sind.

~cultureroom